對於一部以科幻電影來說，《火星任務》的配樂的確是很獨特的。長達六十多分鐘的配樂當中，極大部分都是靜瑟優美的太空音樂，顯然Morricone對於描寫火星的神秘與美比較有興趣；而電影當中并不多的緊張懸疑片段，Morricone也舍棄了傳統的華麗交響音樂，取而代之的是他一向很擅長的怪異編制與合成音色。不過如果是以完全沒有預設期望的心態來欣賞《火星任務》，那么我們得到的是近年來最令人驚喜的Morricone及科幻配樂。 占了配樂大部分篇幅的是優美至極的主旋律和幾個同樣柔美的副旋律 ，除了一貫的動人弦樂外，Morricone還大膽地加入了電吉他、合成樂器、人聲合唱和高音saxphone等非傳統元素進來，"A Heart Beats In Space"、"A World Which Searches"緩緩流泄的優雅樂章讓人一聽就如同神游在無際的太空。十分值得一提的是，《火星任務》配樂中大部分的樂曲都相當長，從六七分鐘到最長的十三分鐘都有，這使得Morricone有很大的篇幅來發展他的音樂元素，幾乎所有的樂曲都有很完整的起承轉合，不會讓人覺得有意猶未盡的感覺，最好的例子就是"A Martian"，Morricone一開始使用了合成取樣的oboe音色開始發展主旋律，感持續一直到后段，由銅管與人聲建立起一段相當懾人的高潮，情緒的蘊釀十分高段。 這些較和緩的優美樂曲是《火星任務》最讓人著迷的部分，不但充滿了Morricone招牌的動人旋律，配器的豐富性也很出色。而《火星任務》當中其餘的配樂，完全相反的音樂。為了強調真實感，狄帕瑪讓電影中應該很緊湊的危機片段全部都由慢動作呈現，而且太空不該有聲音出現的地方，狄帕瑪也盡量不用太多音效。Morricone的配樂「緩慢卻緊張」，很聰明地不去打破這種甚至帶點優雅的步調。"And Afterwards?"由木管和銅管營造非常令人不舒服的氣氛，各種電子合成音色此起彼落重覆著重科技感的樂句，怪異得很；"Towards The Unkown"在電子節奏上由管風琴一句句重覆著幾個音符，隨著節奏的漸快漸強，音樂也愈顯緊張。這幾段實驗性較強的無調性樂曲，確很能營造出不安的氣氛，但是實際上的可聽性就薄弱得多。我佩服Morricone在這幾首音樂中的創意，但是我很少會去聽它們。 經過一連串已經讓人印象深刻的樂曲之后，《火星任務》整部配樂的高潮在長達十三分鐘的"Sacrifice Of A Hero"才真正開始，緊張的片段銜接著小號的軍事動機和幾段悲壯動人的弦樂輓歌，最后銅管切入帶起暗示已久的大美國悠揚樂章；接下來的"where?"先是很具震撼力的戲劇性片段，最后由整個樂團和人聲一起把勝利號樂和最英雄式的主旋律編制爆發出來，所有的感動在這里達到了頂點，相當過癮。很有趣的是，雖然高潮的情緒是Morricone少見的雄壯華麗，但仔細聽聽其和弦與編制，仍然明顯的是他典型的風格。原聲帶的最后一首曲目"All The Friends"在激情過后恢復到Morricone典型的鄉愁，讓人連想起《教會》(The Mission)。